影像的力量——国家地理经典影像盛宴走进我校

11月14日下午，国家地理经典影像盛宴 “影像的力量 · 高校系列分享会” 在主三大报告厅顺利开讲。《舌尖上的中国2》导演沈晓闽老师分享了他对影像的思考。

讲座开始前，由院长助理王冬梅老师上台致辞，对“影像的力量”莅临嘉宾表示热烈的欢迎，并对讲座主题表达最高的敬意。

随后，沈晓闽导演开始了他的分享。首先向大家介绍了纪录片的三种形态，不同形态之间的拍摄手法千差万别，但传承匠心、传播文化、记录事实、讲述故事的理念应始终贯穿其中。沈晓闵导演播放了一段拍摄长达十年的纪录片，他认为，时间的积累对影像最终的表达效果起着至关重要的作用。一部纪录片的拍摄往往需要极漫长的时间，而时间也是一种更强大的力量。

拍摄作品应开启新角度

沈晓闵导演以摄影作品《碉堡》为例，谈到拍摄作品应开启新角度。

一部优秀的作品不只是简单的记录，更是这个世界的历史切片，它将引领我们穿越时空之门，叩响那些改变世界的历史瞬间。正如唐诗达到巅峰水平时，宋人便开启了宋词的时代，拍摄也应如此。学会寻找不同的角度，结合当代艺术，做到融会贯通。同时他谈到了升华主题的必要性，一部优秀的纪录片应学会做减法，贯穿人物命运。

提到寻找新角度，沈导演认为，我们应多从身边发现有意思的人物题材，花精力去做深入挖掘背后的故事，寻找新的解读角度。

真诚交流，传承匠心

在之后的交流讨论环节，同学们积极与沈导演交流。沈晓闵导演真诚的与同学们交流自己的想法。他认为目前存在的纪录片被过度解读，政治性过多的问题是因人而异的。不同的意识形态会产生不同的作品，但好的作品始终是好的。对于纪录片中为追求美感的摆拍行为，他表示摆拍也是一种创作方式，但不能无中生有，只要把握住原则和底线就并不违背纪录片的真实性。

最后，沈晓闵导演谈到记录片的拍摄也许需要“死磕”精神，有梦想是伟大的事，精神层面与物质层面并不矛盾，好的导演最开始都是从模仿借鉴中逐渐成长，但不可过分抄袭。“匠心、传承”应存在每个人心中。

本次活动由艺术设计系主办，传媒中心和三影堂厦门摄影艺术中心协办。厦门宽和向善文化传媒有限公司总经理游桂萍、厦门启达创业投资管理有限公司品牌总监龚亚明、媒体人周蟒等也到场和师生交流和互动。