国潮文创设计与运营的创新路径：海捺（HANA WOW）案例分享

12月21日下午，动画专业师生齐聚文B308工作室，与来访优秀校友李诗芸开展了一场主题国潮文创设计与运营的创新路径的工作坊。李诗芸为我院动画专业2005级校友，现中国美术家协会会员、国立华侨大学美术学院数字创意教研室主任、硕士生导师、视觉中国签约设计师、泉州市诗芸文艺创作有限公司主理人。本次工作坊以海捺（HANA WOW）为例，深入探讨了国潮文创设计与运营的创新之路。

首先，李诗芸对国潮文化定义和特点进行阐述。国潮文化是一种以中国传统文化为基础，融入现代审美和创意元素的文化现象，其特色在于将传统文化与现代设计相结合，展现出独特的艺术魅力。在文创设计中，国潮文化的应用具有广泛的空间，能够为设计作品注入丰富的文化内涵和艺术价值。

随后，李诗芸分享了如何从传统文化元素中挖掘创意。她强调，设计师应深入挖掘传统文化元素，从中汲取灵感，并通过创新的手法将这些元素融入到现代设计中。这样能够打造出具有国潮特色的设计作品，同时也能传承和弘扬中华文化。

在跨界合作与IP授权方面，李诗芸介绍了海捺（HANA WOW）的经验。海捺（HANA WOW）通过与不同领域的品牌和IP合作，将国潮文创产品推广至更广泛的市场。这种跨界合作的方式，不仅能够拓展产品的受众群体，还能提升品牌的知名度和影响力。

为了满足不同消费者的个性化需求，李诗芸还分享了国潮文创设计中的个性化定制服务。设计师可以根据消费者的喜好和需求，提供定制化的设计方案，使产品更具独特性和吸引力。这种服务模式能够提升消费者的满意度，同时也能增加产品的附加值。

此外，李诗芸还谈到了品牌塑造与故事讲述在国潮文创设计中的重要性。通过打造独特的品牌形象和讲述有吸引力的故事，能够提升产品的附加值和故事性，引发消费者的情感共鸣。这不仅能够增加产品的市场竞争力，还能提升品牌的口碑和忠诚度。

在设计师与生产者的合作方面，李诗芸强调了双方的紧密合作对于确保产品设计与生产的高质量至关重要。设计师需要关注产品的细节和品质，而生产者则需要提供高效的生产流程和优质的材料。只有双方共同努力，才能打造出令人满意的国潮文创产品。

最后，李诗芸分享了地方文化与国潮设计的结合以及文创设计与旅游业的结合等方面的思考。将地方文化与国潮设计相结合，有助于推动地方文化的传承与创新；而将文创设计与旅游业相结合，则能打造出具有地方特色的旅游产品，为旅游业注入新的活力。

工作坊中，李诗芸还结合她本人主持项目进行讲解，与动画专业教室探讨如何结合AI技术开展动画专业学习与教学，针对结合地方文化开展旅游产品开发，双方深入交流了后续的合作机会与方式。

通过本次工作坊交流，动画专业的师生对国潮文创设计与运营的创新路径有了更深入的了解。李诗芸的分享为他们在未来的学习和实践中提供了宝贵的启示和借鉴。相信在不久的将来，他们将为国潮文创产业的发展贡献自己的力量。